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Moeder House Musée
Emplacement
Maison des chanoines
Kapittelstraat 14
Kortrijk
Kapittelstraat 14
Kortrijk
Organisé par
Raphaëlle Serres en Renaud Baeckelandt
Moeder house musée est un musée miniature et une initiative à long terme développée dans le cadre du projet a§s, le projet curatorial de Raphaëlle Serres, qui a été présenté pour la première fois en janvier 2026 à la plateforme artistique expérimentale spasss à Bruxelles.
À la croisée des expériences artistiques, de l’architecture et des pratiques d’exposition, le projet propose un changement radical visant à remettre en question les modèles institutionnels, les pratiques de commissariat et les conditions dans lesquelles les œuvres d’art sont produites, exposées et perçues. « moeder house musée » sert d’instrument de réflexion et de spéculation sur le musée contemporain. L’ensemble du musée a été entièrement conçu et réalisé à la main par Renaud et Raphaëlle, entre le 2 novembre 2025 et le 20 janvier 2026.
En collaboration avec l’architecte Renaud Baecklandt, a§s imagine le plus grand musée de Bruxelles : à travers un projet architectural à l’échelle 1:12, une collection d’art et de design miniatures est produite au sein d’une institution spécialement conçue à cet effet. Ce format vise à développer une histoire de l’art et une production culturelle indépendantes de toute prétention commerciale et propose – à travers les propriétés plastiques de la miniature – une alternative matérialiste, dans le cadre d’une économie du don déjà présente au sein même du projet a§s.
À la croisée des expériences artistiques, de l’architecture et des pratiques d’exposition, le projet propose un changement radical visant à remettre en question les modèles institutionnels, les pratiques de commissariat et les conditions dans lesquelles les œuvres d’art sont produites, exposées et perçues. « moeder house musée » sert d’instrument de réflexion et de spéculation sur le musée contemporain. L’ensemble du musée a été entièrement conçu et réalisé à la main par Renaud et Raphaëlle, entre le 2 novembre 2025 et le 20 janvier 2026.
En collaboration avec l’architecte Renaud Baecklandt, a§s imagine le plus grand musée de Bruxelles : à travers un projet architectural à l’échelle 1:12, une collection d’art et de design miniatures est produite au sein d’une institution spécialement conçue à cet effet. Ce format vise à développer une histoire de l’art et une production culturelle indépendantes de toute prétention commerciale et propose – à travers les propriétés plastiques de la miniature – une alternative matérialiste, dans le cadre d’une économie du don déjà présente au sein même du projet a§s.
Inspirée des codes de la maison de poupées, cette structure en coupe permet de déployer un récit composé de propositions, d’œuvres et d’événements simultanés – à l’instar d’une page de bande dessinée. Ce « strip-tease de bande dessinée » fait office de miroir grossissant pour les enjeux propres aux institutions.
Alors que Kanal—Centre Pompidou est déjà aujourd’hui le musée le plus cher de Belgique, le « musée maison mère » aspire à devenir le plus majestueux. Le musée et son identité sont conçus comme une « maison mère » – le Musée comme Maison – et souhaitent explorer une économie du don dans l’art.
La miniature se présente ici comme une alternative aux logiques inhérentes à la production artistique et culturelle : par la modestie de son format, elle tente d’assouplir et de faciliter les processus. Toutes les œuvres exposées sont le fruit d’invitations adressées à des artistes ; leurs contributions prennent la forme de dons directs à l’institution. Chaque œuvre vient enrichir la collection du musée.
Alors que Kanal—Centre Pompidou est déjà aujourd’hui le musée le plus cher de Belgique, le « musée maison mère » aspire à devenir le plus majestueux. Le musée et son identité sont conçus comme une « maison mère » – le Musée comme Maison – et souhaitent explorer une économie du don dans l’art.
La miniature se présente ici comme une alternative aux logiques inhérentes à la production artistique et culturelle : par la modestie de son format, elle tente d’assouplir et de faciliter les processus. Toutes les œuvres exposées sont le fruit d’invitations adressées à des artistes ; leurs contributions prennent la forme de dons directs à l’institution. Chaque œuvre vient enrichir la collection du musée.